局部我的大学pdf免费阅读epub+pdf|百度网盘下载

小编点评：把美术馆当成一所大学，放心看艺术品是没有极限的

和陈丹青一起走进美术馆，1.5亿人围观。豆瓣高分艺术纪录片《Part》第二季囊括了分层艺术时空的全部内容，聚焦艺术史上的规范与偏差，Part：我的大学书主要是程序的讲义。 《绘画与时间》这一集的手稿基于大卫·霍克尼的绘画史。我打算读一读，看看画家眼中的画面历史。视频媒体的吸引力还不够。被替换。

部分我的大学pdf图片预览

图书精选

1、艺术在乎视觉，观看是不合理的。部分是独立的，洞察力应该让你大开眼界。 《局部：我的大学》捕捉美术馆时空交叠的片段，讲述东西方艺术史上规范与偏差的人物、突出与次要的杰作。说到绘画，最重要的不是理解，而是惊喜——惊喜是不合理的，不合理的。

2、 “美术馆是我的大学，我还没毕业。”纽约大都会艺术博物馆是陈丹青“平生第一次走进收藏世界艺术经典的博物馆”。这里编织和连接。部分：我的大学是一次特殊的、独家的博物馆之旅。

3、流量时代的“小众”节目，凝聚了“一把”的非凡力量

《部分》​​首集上线10小时，播放量突破100万。目前三季节目累计播放量1.5亿。截至目前，三季节目豆瓣评分已达到9.5分以上。

4、陈丹青精心修改了三季的演讲和视频内容，补充了近万篇文字，选取了100多个艺术史上的“部分”，印在超感官艺术纸上，贴近质感原作，看得见摸得着。作为一本书，它是郑重地交付给读者的。

目录

曼哈顿第五大道

规范和偏差

困倦和清醒

义县罗汉

祭坛画离开祭坛

药剂师离开神殿的图片

眼前的麦田

迷人的暴徒

优雅的野蛮

凝结层的魅力

白热化的屈辱

我恨古人不见我

严肃的肖像

草稿和原件

绘画与时间

艺术与公众

关于作者

陈丹青1953年生于上海，1970年至1978年移居甘肃南苏北农村定居，自学绘画。 1978年进入中央美术学院油画系进修。他于1980年毕业并留在学校。 1982年定居纽约，成为自由画家。 2000年回国，现居北京。早年制作《西藏群画》，近年制作并置系列和书静物系列。业余写作，出版的选集有：《纽约琐事》、《多余的材料》、《回归集》、《回归集续集》、《被遗弃的收藏》、《外国音乐》、《收藏先生》、《对话的泥潭”、“无知之旅”、“片面”系列。

我的大学经历的一部分

陈丹青《Part》第二季的文字稿，没想到文字比视频还快，东西方结合，从一个非常个人的观影体验出发，讲述一个非常个人化但同时又具有普遍性的经验。我最喜欢“规范与偏差”一章。看来后面的一切都是从这里来的。这适合讲述不同的艺术突破。在一个规范的圈子里，一个人自然而然地发展自己，“不管你怎么模仿，模仿来来去去。还是你自己。”乐于成为艺术，乐于成为一脸痴呆的旁观者。书名来自高尔基。高尔基本人也是一个“泥腿”，从未上过真正的大学，但哪里不是大学？

“霍克尼看的更深。他认为，一幅好画不仅容纳时间，而且创造时间。画完之后，时间归时间所有，跟随时间。他列举了许多西方名画，分析了一幅画如何但他特别欣赏中国的卷轴画，认为中国人最了解时间和绘画的关系。” ——这本书是根据纽约大都会艺术博物馆的藏品，非常有脉络的。我去过大都会无数次，只想一次又一次地去。每年更新年卡一年，但我去年没去过那里！我非常想念纽约。

优秀的试读

严肃的肖像

现代人太容易拍照了。他们不需要摄影师。他们可以随时互相拍照，随时发送。手机里藏着各种美颜软件。最受欢迎的是自拍。去年，一个粉丝忍不住拉我，看了一眼，就变成了剥了皮的茶叶蛋。

今天的彩色婚纱照好丑，黑白婚纱照好美。那种好看来自一个神秘的原因：黑白。此外，还有一个具体的原因，那就是：要认真。

照相馆的时代已经结束。有没有注意到：摄影早期的人像都是茫然而严肃的，因为曝光太慢了，摄影师和摄影师都是认真的。古人把肖像画得庄严一百倍。为什么，因为几百年前画肖像非常非常麻烦，所以非常非常庄严。换句话说，这是一件神圣的事情。

埃及法尤姆出土的墓画像，可追溯到1900年左右，可能是最早的人类画像。但伦勃朗和委拉斯开兹无法超越法尤姆的肖像。为什么呢，因为人类做事，越早越魔幻、庄严，何况是关于人的面子。

《偏》第一季第六集提到，几乎所有的古画都是定做的，没有自由创作这回事。本雅明认为，贵族肖像是权力和财产的证明。这是马克思的概念，有道理吗？说得通。平头的普通人哪有资格请人来画肖像？当年，英国亨利八世还没有儿子的时候，他正在一一物色人选，来自世界各地的皇室女性纷纷申请。他们画了精美的肖像，供他提前选择。其中就有著名的德国画家小荷尔拜因。

Fayoum 肖像的主题太大，稍后讨论。今天就来说说二楼欧洲馆三对情侣的合影。作者是个超级大牌。让我们从最新的开始吧-

这是安格尔对一对贵族夫妇的画像。大家可能都知道，安格尔和德拉克洛瓦公开挑战，德拉克洛瓦要去浪漫主义，安格尔要回到拉斐尔。现在两个敌人的画挂在同一个房间里，你可以自己选择：你喜欢安格尔还是德拉克洛瓦。

刻意古典的安格尔为了追寻他心中的拉斐尔，变成了变形画家：女人身形的各种弧度和倾斜度被悄悄地拉长和扭曲。展厅一角挂着他为《大皇宫女仆》创作的单色草稿。过于纤细的裸背引发了很多研究和争论：腰椎和尾椎有多少块？

不管多少段，画富翁的时候，一定要美化、好看。天使的变形收敛。大都会艺术博物馆曾举办过安格尔肖像特别展，印象非常深刻。谈到肖像画的经典性，他可能是最后一位最认真的定制画家。

自古以来，皇室亲属的肖像画就有一大看点：服饰。安格尔在画服装时，完全忘记了拉斐尔，半自觉地进入现代美学，没有任何宗教或人文主义的感觉。请看女士肖像下半部分的丰富图案。它错综复杂，华丽而安静。他描绘的图案，他的图案的描绘，变成了无声的形式。面料是服务于贵族的主要产业。有一张专辑叫《Anger and Fabrics》。相册里全是天使肖像的服装图片，非常漂亮。

你知道吗，今天中国的富豪们在装修豪宅、窗帘、衬里、靠垫，他们去一家由英国、法国、德国和意大利家族经营的高档面料公司。如今，欧洲陷入衰退，如此可怜，奢侈面料行业正在衰退。我在北京住的小区对面，有一家福建人开的布店。店主自豪地告诉我，下一步是从一个意大利老家族手中收购一家面料公司。

好的，回到荷兰馆看看这两张圆形夫妻的肖像。谁画的，我最喜欢的哈尔斯。正如《偏》第一季中提到的，哈尔斯是哈勒姆画家行业联盟的成员，他订购了肖像画。这是我从他的订单中看到的非常漂亮的一对。他们无处不在。他们在每一寸土地上都展示了他们的技能，但他们却沉浸在荷兰绘画的简单中。企业家。

小型圆形肖像在 16 和 17 世纪的欧洲很流行，画在铁板上，有一个小框架和一条小金链，放在怀里。当时的荷兰人就像今天的温州人、福建人一样。他们在海上做生意。出去的时候，他们想见见自己的老婆孩子，就拿出来看看。看，我还买了两张圆形肖像。人家都是有钱的少爷，但没有名气的画家比不上哈尔斯，但仔细一看，就知道当时有多少技艺高超的工匠为企业家服务过。

好的，最后，让我们来看看 15 世纪的比利时画家梅姆林。在文艺复兴时期，南欧和北欧各有所长。比利时和荷兰早先属于一个叫做荷兰的地区。荷兰绘画只有在范艾克和梅姆林的天才出现时才精彩。崇高！

这两张小肖像是北欧绘画的杰作。面对珍珠和玉石，语言是无用的。三对情侣的合照，我觉得这一对最精彩，简直不凡，结果不凡。我想说这也是与梅姆林自己的伟大规范的短暂背离。

15世纪北欧和南欧绘画的主题仍然是圣经的主题，肖像画是副业。当梅姆林画出肖像时，他的眼睛和意识都得到了解放，一个活人的真气出现在他的画笔中。这对夫妇是荷兰在意大利佛罗伦萨的银行家，等同于跨国金融界，也是信徒。当时很多画像都是三联画，左右的夫妻双手合十，中间画了一个虔诚的对圣经的崇拜。现在圣经的图片丢失了，只剩下这对夫妇的肖像，但它完成了肖像的主题。

说到罪恶，我还买了一张 15 世纪的荷兰全家福三联画，中间的圣经图片不见了，所以很便宜。看，父子在左边，母女在右边。英国人所取的敦煌画卷中，也有无数供者的画像。另一幅是好看的，但左右跪着的捐助者长得一模一样，不像荷兰画。所有的神都是Bishaw。当然，我买的那幅画不如梅姆林，还有什么好说的，那个时候的欧洲到处都是全家福。

所以每次看到梅姆林的肖像，我都无能为力。摄影发明之后，就没有更严肃的肖像画了。

中国现存的大多数全家福可以追溯到明清两代。朝廷官员，豪门豪门，祖孙满堂，恭敬敬仰。明清时期的主流是文人画，全家福不能进入艺术史和美术馆。问题来了。俗话说：富贵只有三代。战乱、迁徙、时代变迁、家族灭亡，欧美古玩店的角落里挂着多幅过时的明清家族画像。显然，它们已经挂了几十年，没有人买过它们。中国人要祭祀祖先。三代祖父母的画像怎么会背井离乡流向欧美？

同样的问题是：大都会艺术博物馆的这三幅夫妻画像，一定是在绘画和交付的时候认真对待的，但家庭背后的故事，谁也不知道，谁也不在乎。荷兰这两个富豪家族卖了多少代祖宗的画像？

有趣的是安格尔夫妇的肖像。你知道吗？收藏家是印象派老大德加。德加最崇拜“我的主”安格尔，年轻时曾拜访过这位老人。安格尔生于1780年，德加生于1834年，年龄相差54岁，相当于孙子和孙子。然而，在德加晚年，安格尔所画的两位贵族肖像离开了他们的富豪家园，进入了市场。

德加是一位狂热的收藏家，拥有超过一千件作品。 1917年他去世时，遗物被拍卖，美国人买下这两幅肖像，日后捐赠给大都会艺术博物馆。老实说，所有的古画像原本都是某个家族的，被亲人后裔背叛，永远离开家乡，挂在美术馆，公开展示——想想看，今天亿万全家福就进未来的艺术画廊。 ，被公众一遍又一遍地看到？

木心曾说过：随着时代的变迁，艺术的第一价值逐渐消失，进入第二价值。价值是什么？艺术的价值。今天看这三对画作，我们不会被画中的这对夫妇所感动，而是默默地欣赏安吉尔、哈尔斯、梅姆林。墙上的这三对画实际上是三位艺术家本人的肖像。