陈志古典吉他教程第五册pdf免费版|百度网盘下载

编者点评：中高级重要技能练习

陈志古典吉他教程第5集主要是中级和高级重要技巧的练习，包括许多非常有名和有代表性的歌曲来练习。本书pdf的高清版，如果你想学习，可以免费下载。

目录

吉他键的音阶

移动手指位置的练习 (-)

移动手指位置（手位置）的练习（2）

色阶...

Accent() 练习。

相同的滑音（连奏）方法

滑音

装饰声。

发音的基本练习。

花园停滞的练习。

练习（拆分）和弦

水平音品分散和弦练习

小铃铛演奏法

如何播放音量

特殊方法

陈志古典吉他教程第五卷pdf预览

技能分享

古典吉他，被称为古典弹法，当然不是过去纯粹的弹法。一般来说，古典吉他是吉他流派中的一种演奏方法，就像电吉他一样需要系统学习。他不喜欢弹唱民谣吉他，在我的观念里，弹民歌就像是现代快餐。是一种适合现代人学习的快节奏演奏方法。你不需要知道很深的音乐理论。 ，你不需要非常丰富的演奏技巧，甚至不需要学习乐谱，只要你知道吉他特殊乐谱使用的标签和一些常见的简单和弦，你就可以自弹自唱。否则，古典吉他一般演奏传统古典音乐和现代改编吉他音乐。首先，它需要非常深厚的乐理知识和一些系统的吉他演奏技巧，需要掌握。首先，我个人不建议自学，至少要有一个好的古典吉他老师，最好去音乐学校（艺术学院）。一般来说，只有比较专业的学院有专门的乐器专业，还有专业的古典吉他课程和比较专业的吉他老师。就国内很多培训机构和钢琴店来说，可能有好的民谣吉他老师和电吉他老师，但是没有真正系统专业的古典吉他老师，哪怕去培训机构或者钢琴店学习古典吉他吉他，多为民谣老师或电吉他老师。很多基本功都不如专业的古典老师，希望能采纳，所以不建议自学古典。

有意识的控制和技巧分析在古典吉他技巧练习中非常重要。如果只是机械地刻苦训练，遇到进展缓慢甚至为零的时候，觉得自己做的还不够，加倍努力发扬“愚公移山”精神，不仅没有好处，反而它会让你养成的坏习惯更加坚定。以后很难改正。

这些励志故事的误导性在于它们将练习者的注意力转向“艰苦练习”而不是“聪明练习”。思维的力量被忽视了。而我们这些业余从业者往往对这些信念深信不疑。其实，不一定是吉他老师教的，而是我们自己的想法。为什么专业人士没有听说过这种错误的趋势？我猜可能是因为那些励志故事不会错，总是正能量，二是正确的基本修炼方法可能会影响你的积极性。你不是业余爱好者吗？可能不打算成为一名专业音乐家。

放松和专注

每次拿起钢琴前，首先要检查的是身体的放松和平衡。最重要的原则是，不应该涉及的肌肉永远不要紧张。这个说起来容易，但是练起来却需要很长的时间，尤其是对于那些没有做好第一步的人。如上所述，已经形成的坏习惯很难改掉。

为什么职业演奏者先练习音阶，然后再练习琶音？他们不记得了吗？这些音阶和琶音通常比基本练习曲更简单。 Terrega 自己每天练习一个小时的音阶和一个小时的琶音（Glen Kurz “练习钢琴”）。原因是即使他们每天都必须努力在练习前集中注意力，让自己的身体和手指塑形。

另一个关键是音调。有基础知识的练习者一定知道，用指尖拨弦的过程是一个“触、伸、放”三步的过程，才能奏出好音色。这时，“加强和放松是一种辩证关系”。 （朱伟、方舟，《Sol吉他演奏与教学指南》）

只有身体放松，头脑平静后，耳朵才会变得敏锐，从临界的角度去聆听每一个音符。刚拿起钢琴的时候，任琴并没有默契。此刻最确定、最不让人分心的事情是什么？自然的答案是：音阶和琶音。

有针对性的（计划中的）

无论练习的目的是发现音乐性还是提高技巧，每个音符都应该有一个目的。还不如有针对性地练习十分钟，从缰绳上玩三小时。练习时间很宝贵，要注意的点太多了。从技术上讲，握着钢琴，左手右手，音色，节奏，速度都必须先过一遍，然后才开始考虑加入自己的演绎（演奏）。然而，我们的大脑并不像计算机那样擅长多任务处理，不可能涵盖所有事情。因此，如果锻炼没有计划和针对性，不仅效果会很差，而且还会很快疲劳。

解剖难题：Paoding 如何解开公牛？

“发现问题是解决问题的一半”。如果你能通过问题的出现来分析困难的原因，那么发现过程本身就是一个重要的成就。例如，长期练习钢琴的人，左手容易疲劳。根据外貌分析，他认为自己的手指力量不够，应该加强力量训练。这也是一种误解。其实真正的原因是左手还没有学会主动放松。这也是一个说起来容易做起来难的问题。

几个经典故事中包含的方法论较早受到批评。 《卖油人》的结尾，欧阳修叹了口气：“这和庄生所谓的解牛男有什么区别？”这句话正确吗？

不同于卖油人的《山叔儿》，庄子的《炮丁解牛》的故事能给钢琴从业者很大的启发。为何泡丁在工作的时候能够“轻松搞定”，牛身也能轻松解决，一把用了19年的细刃，依旧看起来像刚磨过刀？原因首先是因为他对牛的身体结构有详细的了解（“我从来没有见过一头完整的牛”）；还有很重要的一点，虽然他的功力已经很高了，但他还是把每一个案子都小心翼翼地分开处理（“提防恐惧，看着它直到现在”）。 ，行动迟缓，少动刀子”）。他并不把宰牛视为体力劳动，而是一门他热爱的艺术，所以解剖牛后，他感到“拿着刀四处张望，沾沾自喜”。为什么“看周围”？我一直在找人分享我的经验。这不是很像我们有时在练习钢琴时找到的“感觉”吗？

先不说音乐内容，每首曲子的技巧和特点也不一样。如果把难点分解成几个不太难的步骤，你会发现“不可能”变成了“可能”。

表演者爱丽丝·阿茨特说过“无论什么样的难度，总能分解成一个手指做一个特定的动作，然后用另一个手指做下一个动作”（谦卑翻译自《练习》《The Art of ") 一个明显的例子是使用“引导手指”来解决左手切换带来的流畅性问题。这个概念不仅可以用在第一根手指上，还可以延伸到剩下的手指上；如果所有四个手指都使用，左手移调可以精细到 3 或 4 步。在演奏 Vera Robles 的 Etude No. 1 等快速乐曲时，这种技巧几乎是必要的。