《艺术欣赏》严交笋，周雅彤，刘洪江主编|(epub+azw3+mobi+pdf)电子书下载

图书名称：《艺术欣赏》

【作　者】严交笋，周雅彤，刘洪江主编

【丛书名】普通高等学校艺术设计专业“十三五”规划教材

【页 数】 298

【出版社】 镇江：江苏大学出版社 , 2019.12

【ISBN号】978-7-5684-1249-0

【分 类】艺术-鉴赏

【参考文献】 严交笋，周雅彤，刘洪江主编. 艺术欣赏. 镇江：江苏大学出版社, 2019.12.

图书封面：

图书目录：

《艺术欣赏》内容提要：

本书是一本综合性鉴赏书籍，从总论开始，包含对建筑、绘画、雕塑、工艺美术、书法、音乐、舞蹈、戏剧、摄影、文学、影视共计十一个艺术的不同类别的基础知识讲解及作品解析，从而达到增进读者对艺术分类的了解，提高读者的艺术修养以及增强读者的审美能力。

《艺术欣赏》内容试读

第一章

总论

第一节艺术基础知识

一、什么是艺术

什么是艺术，这是千百年来许多艺术家、理论家不懈探求的一个问题。艺术是一定社会生活在人们头脑中的反映的产物。艺术以现实生活为源泉，是艺术家的主观对现实生活的形象反映，是现实美的集中反映形态，比现实的美更典型、更集中、更强烈。人类不仅创造了艺术，还渴求洞察艺术的全部真谛。每个人从出生的时候，就开始接触到艺术，如看电影、听音乐、欣赏绘画、读小说等。“艺术”一词在《现代汉语词典》有

三个义项。一是指通过形象塑造来反映现实但比现实有典型性的一种社会意识形态。因表现手段和方式不同，通常分为：表演艺术（音乐、舞蹈）；造型艺术（绘画、雕塑）；语言艺术（文学）和综合艺术（戏剧、电影）。二是指一种富有创造性的方式、方法。例如，我们常说的“说话得讲究点艺术”。三是指独特优美而丰富多彩。例如，

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艺术欣赏

“这房间布置得挺艺术的”。我们这里说的艺术，是指第一种义项。

艺术是人内心世界的精神指引，它反映了事物的美丑，艺术是靠人创造的。艺术是对生活进行审美反映的一种文化类型。可是为什么要有艺术呢？

艺术着眼于生活中真善美的一面，力求将生活中最真、最善、最美的东西展示出来给人们看，通过影响人的心境改变人的精神状态，从而使人热爱生活，奋发向上，不断进取。与此同时，艺术极易触动人们的心弦，使人们放飞思想，驰骋想象，优化人的思维品质，使人更具有创造才能。概括起来讲，艺术具有以下几个特点。

(一)审美性

审美性是艺术最基本的特点，也是衡量一个艺术作品好坏的基本标准。一个艺术作品如果不能唤起人们强烈的审美体验，或者不能给予人们充分的审美享受，就算不上好作品。因此，艺术作品总是将生活中最真、最善、最美的东西展示出来给人们看，虽然有的时候也暴露一些假、恶、丑的东西，但都是为了反衬、对比或警示的需要。那些单纯地对生活进行写真，不能唤起人们的审美体验或不能给人们以美感享受的东西，不能称之为艺术。例如，咬了一口的苹果上面爬着一条毛毛虫，或者一个烧饼上落着一只苍蝇，这样的画面只能是生活的写照，不能称作艺术。因为它们既不能唤起人们的美感体验，也不能给予人们美感享受。

(二)反映性

社会生活是艺术创作的基础，艺术是社会生活的反映。因此，好的艺术作品犹如生活的镜子，它能够真实而深刻地反映社会生活，帮助人们认识社会生活。与此同时，优秀的艺术作品常常还具有一种史料价值。如唐代著名画家阎立本的《步辇图》（图1-1）是以贞观十五年(641年)吐蕃首领松赞干布与文成公主联姻的历

图1-1步辇图

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第一章|总论

史事件为题材，描绘唐太宗接见来迎娶文成公主的吐蕃使臣禄东赞的情景。我们今天来欣赏，人们可以从画面当中看到当时发生的故事，富有极强的表现力，让我们既得到强烈的美感享受，又获得知识和思想的增益。(三)情感性

艺术是以触动人的情感神经、引起人的情感反应为基本手段对人进行熏陶和感染从而美化人的心灵、完善人的道德、振奋人的精神，使人更加快乐、更加高尚、更加充实和更加有为地生活。换个角度讲，一切审美的获得总是和情感紧密联系在一起的，美感的实质是美的具体形象所唤起的一种情感反应，艺术的审美性必须借助于情感才能体现出来。进一步讲，艺术虽然也具有思想教育的作用，但首先是在情感上打动人心，然后才引起人们的理性思考。因此，情感性是艺术的主要特征

关于艺术的情感性，古今中外多有论述。唐代诗人白居易说：“感人心者，莫先乎情。”现代画家潘天寿说：“没有感情就没有作画的欲望，没有感情怎么能动笔呀？”别林斯基说：“没有情感就没有诗人，也没有诗。”罗丹说得更直接：“艺术就是感情。”总之，一切艺术都是情感的载体和表现形式，将原生态的生活反映在艺术作品里之后，它就具有了情感魅力。例如，自然景色本来并无情感可言，可一旦被画家描绘出来，或是被摄影家拍成艺术作品，就寄托或抒发了艺术家的思想感情。

艺术作品的情感性是其思想和事理表现的基础。人的情感总是建立在一定的思想基础上，思想与情感是分不开的。当艺术家被现实生活所感染，有了强烈的情感体验，他就会对生活进行理性思考，思考之中常常会产生创作与表现的灵感。情与理也是一对孪生姐妹，成功的艺术作品总是情理交融，借情感实现以理服人的。现代诗人郭小川说：“诗是表现感情的，当然也表现思想，但感情可以说是思想的‘翅膀’，没有感情，尽管有思想，也不是诗。”没有感情作为媒介，再崇高的思想、再深刻的哲理都是不能轻易为人所接受的。一切艺术都是如此，先引人入情，再教人人理，令人思考。

(四)积极性

艺术是以教人求真、向善、爱美为基本创作目的的文化形式，这就决定了它的内容大多是积极的，表现形式是审美的。具体地讲，融入艺术作品的感情必须是真实的，蕴含在其中的思想必须是健康的，其对人的影响应该是积极的，即能够使人存善念、树善德、思善举、施善行等。积极性的一个直观的判断标准是：凡是符合人类共同的道德准则有利于人的道德完善、精神振奋和奋发向上的东西就是积极的。例如，有尺度的人体暴露可以被称为艺术，是因为它能够引起大多数人的审美体验，激励人们遵循社会规则去追求美。而把性行为搬上银幕，这不仅是对人类文明的践踏，更是对艺术的背叛。因为这样的“画面”使人们看到的更多的是兽性而不是人性，背离了艺术表现人性美的原则而且它并不能引起人真实的审美体验，只能给人以或多或少的感官刺激，甚至会导致某些观看者产生邪念

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艺术欣赏

二、艺术的产生

艺术源于生活，更确切地讲是源于人心。不论是“愤怒出诗人”（古罗马诗人尤维利斯语)，还是“心中喜乐，口欲歌之，手欲舞之，足欲蹈之”（汉代班固《白虎通·礼乐篇》)，说的都是生活在人的内心深处激起了感情的波澜、引起了思想的震动，使人产生了表现的欲望或创作的灵感。纵观人类艺术发展史，我们不难发现，艺术的产生主要源于以下几个方面。

(一)情趣的表现

在现实生活中，人们得到了一种满足感，或者感到生活美好的时候，心境就会平和，继而产生出一定的生活情趣。情趣充溢于胸，就会产生表现的欲望，于是，艺术创作活动就发生了。不管是有针对性的主题，还是利用业余时间创作出来的艺术作品，都可以反映出人们热爱生活的情趣。

情趣的表现反映到艺术创作中，具体表现为对生活的模仿和再现。(二)激情的释放

在现实生活中，人们常常因为受到人、事、物等的触发而产生强烈的感情冲动，于是，作为普通人，或欢呼，或雀跃，或呐喊，或赞叹，等等。这些都是自然本能的表达。对于艺术家来讲，他们比普通人表现与释放的欲望更加强烈，强烈的感情冲动直接唤起他们的创作灵感，引起创作行为—这是抒情性作品产生的主要原因。

(三)精神的写照

当生活中真善美的东西触动了灵魂，人的精神就会受到激励和感召，或使人产生奋发向上的力量，或使人的意志坚韧，或使人树立攻坚克难的信心…当这一切发生在具有艺术素养的人身上时，艺术创作活动就发生了。或塑造精神偶像，或描绘令人感奋的情境，或叙写激动人心的故事…这样的创作活动是一种精神写照式的艺术创作活动，产生的艺术作品具有更为强烈的精神鼓舞性和激励性。

(四)心愿的表达

人人都向往美好的生活，人人也都在为能拥有美好的生活而努力。当杜甫发出“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”(《茅屋为秋风所破歌》)的呼喊时，实际上就是在表达对美好生活的一种渴望。艺术作品对生活进行审美反映，在很多时候是一种心愿的表达，也正是因为表达了人们共同的美好心愿，所以艺术作品才会感染人、鼓舞人和激励人。

三、艺术的社会作用

艺术一般都会使人产生向上的心态，它通过触动人的思想、影响人的情感而改变人的精神状态，或净化人的灵魂，或激发人的生活热情，或鼓舞人的精神，或使人思考人生、

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第一章{总论

奋发进取。从大的方面讲，艺术的社会作用主要表现在三个方面。(一)审美作用

对生活进行审美反映是艺术的最大特点，唤起人们的审美体验，使人们感到生活美、自然美是艺术最基本的社会作用。艺术通过唤起人们的美感而改变人的心境，纯洁人的灵魂，陶冶人的性情，激发人的生活热情，使人倍加珍爱生活，以更加积极的心态乐观地投入生活。与此同时，艺术可以提高人们对美和丑的判断能力（即审美能力），增强人们的生活趣味，等等。

艺术的审美作用主要是通过对现实生活中真、善、美的展示而实现的。真、善、美是紧密相连，相互促成的。真的东西不一定是积极的，真的东西也不一定都有美的形式，但善与美的结合必定会赋予事物一种魅力。可以说，艺术是真、善、美的代名词，没有真、善、美，就没有艺术。

艺术对真、善、美的反映，主要着眼于两个方面：一是自然之真与自然之美，二是人心之善与人性之美。对艺术而言，后者比前者显得更为重要。(二)启示与激励作用

艺术的眼光是一种文化眼光，这种眼光对于社会生活具有透视性，加之艺术创作者总是依据他对生活的认知和评价对现实生活进行选择、提炼、概括和加工而进行艺术创作的，因此，优秀的艺术作品，一般都能深刻地反映生活和揭示生活问题，对人们认知生活、思考人生具有重要的启示意义。与此同时，好的艺术作品能够成为一种历史的记录。例如，我们能够从唐代大量的胡人俑和《客使图》（图1-2）等了解唐代的对外关系和唐人的包容精神等。

图1-2客使图

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艺术欣赏

从更大的层面上讲，艺术虽然也会暴露出生活中不光彩的一面，但更多的是展示生活中真、善、美的东西，激发人对生活的热爱之情，激励人的精神，使人以饱满的热情面对生活，以百倍的信心和毅力创造美好生活。

(三)感染与教化作用

艺术对善的反映主要是着力于对人性美的表现和对人性丑的揭露，不论是塑造人物形象，还是讲述伦理故事，艺术的目的都是熏陶、感染，在人们的心中施加潜移默化的影响，以促进人们道德的自我完善

艺术对人的道德影响首先是给人以乐趣，使人在审美体验与享受中不知不觉地受到感染与熏陶，继而产生对社会与人生的思考，因此，艺术对人的教化作用易于收到理想的效果。反映真、善、美的作品是这样，揭露假、恶、丑的作品亦如此。例如，以揭露为主的相声、漫画、讽刺诗等，都是以人们喜闻乐见的表现形式，让人们感受到乐趣，进而受到潜移默化的影响。

第二节艺术欣赏的本质

一、艺术欣赏的含义

艺术欣赏，是人们以艺术形象为对象的审美活动，是人们对艺术家创造的艺术形象(或艺术意境)进行感受、体验、领悟、理解，并从中获得由浅人深、由简入繁、情理结合的审美把握的过程。在这个过程中，人们既可以得到愉悦身心的美的享受，又可以得到思想、情操等方面的教益。

艺术欣赏是在对艺术作品进行感知的基础上，通过想象与联想，将其与现实生活联系起来进行思考、分析和理解，从而获得审美享受、思想启迪和精神鼓舞等的审美过程。在这一过程中，欣赏者以艺术形象为基础，结合自身的生活经验，通过感受、体验、领悟，对艺术形象或意境进行再创造，使其精神内涵更加丰富，也使欣赏者从中获得更加强烈的审美体验。

二、艺术欣赏的意义

在艺术欣赏过程中，感觉、知觉、表象、思维、情感、联想和想象等心理因素都异常活跃。人们正是在这多种心理因素的综合作用下接受、理解并把握艺术作品的，并从中得到某种思想上的启迪和艺术上的享受。艺术欣赏以具有美的属性的艺术作品为对象，并伴随着复杂的情感运动，实际上是人类审美活动的一种高级而特殊的形式。在艺术欣赏中，欣赏者不是被动、消极地接受艺术形象的感染，而是能动、积极地调动自己的思想认识、生活经验、艺术修养，通过联想、想象和理解，去补充和丰富艺术形象，

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···试读结束···