图书名称：《7天学会马克笔2》【作者】名绘堂编著【丛书名】随画随秀系列【页数】146【出版社】北京：机械工业出版社,2020.07【ISBN号】978-7-111-65335-6【价格】49.00【分类】绘画技法【参考文献】名绘堂编著.7天学会马克笔2.北京：机械工业出版社,2020.07.图书封面：图书目录：《7天学会马克笔2》内容提要：本书是一本专门讲解马克笔手绘的教程，注重知识的系统性和实用性。对手绘重点和难点进行了细节分析，配以马克笔色号标注来解析案例，指导性更强，也更加贴心。本书免费赠送精心录制的手绘教学视频，以提高读者学习效……《7天学会马克笔2》内容试读请先跟随我们学习下列课程，然后开启7天马克笔绘画之旅吧！▣▣日回▣第1课：线稿工具与第2课：马克笔的千第3课：马克笔点线第4课：马克笔的单马克笔工具介绍湿画法面的表现色体积表现年。。一。■■通。年。。。票。。。+。。“▣第5课：一点透视儿第6课：两点透视儿第7课：垂耳兔线稿第8课：垂耳兔上色何体的画法何体的画法第1章分步绘画教学(第1天》本章主要通过“组图案”—一用儿何形概括外形、“绘线条”—线稿绘制、“练徐色”—绘制上色这“三分步”未讲解如何快速绘制出两个可爱的小动物。第1章分步绘两教学（第1天）1.1组图案一用几何形概括外形本节主要介绍用常见的几何形或通过不同几何形的组合来概括小动物的外形，从而辅助完成动物草图或画面构图。1.1.1青蛙青蛙的体型较苗条，颈部不明显（线形连贯），且腿部发达，活动非常灵敏（注重刻画腿部）。可以从所选择的角▣度来考虑构图并选择可以概括其外形的几何形。第9课：青蛙线稿【绘制步骤】01先绘制一个矩形，然后把矩形左上角的点根据青蛙的身体特征，在四边形内画出青02向外拉伸，用一个不规则的四边形来概括蛙主体部分大致的外轮廓。青蛙的外形。画出青蛙四肢的结构，注意把握好透视0304为其添加眼睛、斑纹等细部。关系。2gt31.1.2企鹅企鹅的特征是身材较胖（刻画大几何形状），不能飞翔，脚生于身体最下部，呈直立姿势（竖构图），趾▣W间有蹼、前肢成鳍状（特点细部），嘴巴比较尖。第10课：企鹅线稿【绘制步骤】先绘制一个竖向的矩形来概括企鹅的身体根据企鹅的外形特征，在两边添加两个细0102部分。长的矩形，并在第一个较大矩形内添加两个大小不一的三角形分别概括大企鹅的头部和小企鹅的身体。03在步骤2的几何形组合的基础上勾勒出大继续添加大企鹅的爪子，并在底部三角形04企鹅的外轮廓。的基础上画出小企鹅的身体，完善整体画面的构图。第1章分步绘画教学（第1天)1.2绘线条线稿绘制本节主要介绍线稿的绘制，通过动物不同的身体特征，选择不同特性的线条来表现出质感，练习线条的灵活运用。1.2.1青蛙青蛙的前腿一般有四个趾，后腿五个趾且有璞。头上两侧有两个略鼓着的“小包”即耳膜，背上光滑，有花纹。绘制线稿时需要把这些特征刻画到位。【绘制步骤】01用勾线笔准确绘制出青蛙的头部、前腿及用轻松自然的线条绘制出青蛙后腿等剩余眼睛的线条。02部分的结构线条。概括地勾勒出青蛙身体上斑纹的大致形03擦除不必要的铅笔线条，保持画面的整洁。04状，并用“排线”的方式刻画细节和暗部，完成线稿。第1章分步绘画教学（第1天）1.3练涂色—绘制上色本节主要从整体铺大色块开始，然后从局部开始深入刻画动物的体积感和光影感，练习整体配色及色彩明暗对比关系的把握。1.3.1青蛙青蛙身体一般呈绿色或青色，腹部呈白色，斑纹色比肤色深。绘制时在把控好自然色的基础上可以适当添加主观色彩，丰富整体画面的色▣安调，亮面与暗面的颜色要区分开。第11课：青蛙上色【绘制步骤】用48号（■）马克笔绘制青蛙的底用55号)马克笔、42号（■0102色，注意画面不要铺得太满，适当留白表马克笔加深青蛙的颜色，塑造其体积感。用现受光面。41号()马克笔点笔触表现背部皮肤的质感，笔触要多变，画面才会更加丰富。用42号()马克笔绘制青蛙身上斑用68号()马克笔叠加暗部，丰富0304纹的颜色，适当留白表现透气感。色彩变化。用21号()马克笔绘制青蛙在地面的投影，用高光笔提白并刻画局部细节，加强体积感和空间层次感，完成绘制。···试读结束···...

2023-04-10 epub电子书下载网 epub电子书下载

1.使用不同粗细的马克笔线来画出头发的轮廓，以便更好地捕捉头发的细节。2.使用深色马克笔线来画出头发的轮廓，然后使用浅色马克笔线来填充头发的细节。3.使用不同颜色的马克笔来描绘头发的颜色，以便更好地表现出头发的质感。4.使用淡色马克笔来描绘头发的高光，以便更好地表现出头发的光泽。5.使用深色马克笔来描绘头发的阴影，以便更好地表现出头发的立体感。1、在室内设计的手绘中，有一门重要的技能就是马克笔手绘上色，马克笔常见的有水溶性的和酒精的两种，需要马克笔上色的图画用纸一般选用表面不粗糙画上去不浸的较厚的纸张。2、在画马克笔画的时候，有时候也会选用硫酸纸的，在是上色时，上色是最关键的一步是把大部分颜色上在硫酸纸的背面，这样做一是可以降低马克笔的彩度，过于鲜艳的颜色可能使画面过“火”，大面积的灰色才能使渲染图经久耐看，另外，背面上色也不会把正稿的墨线洇开，造成画面的脏乱。3、普通的纸就照常使用即可。4、以一幅外景图为例，先从天空入手，用浅紫灰色画最远处的，然后是浅蓝灰，最上面是蓝色，画天空时不要太多的停顿，几种色之间的衔接要快，迅速溶到一起，并在适当的地方留出云形，笔触不能太强，以免呆板。5、天空在画面中占三分之一还多，作为补充，不宜过多刻画，避免喧宾夺主。6、初学者如果没把握的话，可先用描图纸多作几幅单独的天空块，挑最有感觉的用到正图上去。7、接下来是水面，颜色尽量和天空保持一致，可以再稍灰些，然后再上树木的颜色，背景的冷灰，偏蓝绿，对比弱，分出明暗就可以了，前面的偏暖，对比强，有一定的细节，颜色更加丰富。8、地面和草地的颜色上完，画面气氛基本形成，下一步就要做深入刻画，浅浅的一层颜色并不能表现出物体光影，明暗，材质的变化，这就需要不停的叠加来达到更佳的效果，硫酸纸将显示出优势，在这一过程中，我开始利用正面刻画一些需要重点表现的地方，如主体构筑物，前景人物，石头，在画膜结构时我有意把后面的树木画暗些，衬托出来，用重色刻画暗部和阴影，几次重叠以后，预想的效果基本就达到了。9、这一过程也是经验积累的过程，哪些颜色叠加到一起能产生好的效果必须要记住，随时做记录，以便下次画相同的场景时驾轻就熟，事半功倍，很多颜色忌重叠，如补色，很容易画脏画乱，不好修改。10、上色的一个基本的原则是由浅入深，一开始往死里整，修改起来将变得困难，在作画过程中时刻把整体放在第一位，不要对局部过度着迷，忽略整体，后果将惨不忍睹，“过犹不及”应该牢记。11、必须值得注意的是，上色过程并不是要把树画的多绿，水画的多蓝，也不是说笔法用的多漂亮，潇洒，重要的是画关系，明暗关系，冷暖关系，虚实关系，这些才是主宰画面的灵魂，大自然的一切受着环境的影响，并不是孤立存在，关系没画准，只能说是一堆颜色的堆砌，而不能称为一幅成功的渲染图，对比是画准这些关系的手段。12、在画的过程中还要学会分析思考，例如我们印象中树应是绿色，实际上在光线和环境的影响下，亮部可能偏黄绿，暗部偏蓝绿，甚至还有一些紫色，只有小部分是本身的颜色，我们画时要把这些微妙的关系表现出来，有几次我尝试不画蓝色的水面，竟取得了意想不到的效果，细心留意现实生活中的物体，会发现许多和想象不一样的结果。13、以上就是我为大家介绍的马克笔手绘上色技巧，希望能对您有帮助，想了解更多请关注一起装修网。点评：这篇文章介绍了马克笔手绘上色的技巧，全面而细致，从纸张的选择，到颜色的叠加，都有详细的介绍，最后还提醒了读者要多留意现实生活中的物体，发现许多和想象不一样的结果，总体上内容丰富，可以帮助初学者更好的掌握这项技能。...

2023-02-21